Au cours des dernières années, postuler à une école de cinéma est devenu extrêmement compétitif : les meilleures écoles comme la School of Cinematic Arts de l'USC affichent désormais des taux d'admission inférieurs à ceux d'Ivies. Simultanément, le nombre de programmes de films a augmenté, passant d'environ 300 en 2006 à près de 400 aujourd'hui.
Avec autant de programmes disponibles et autant de concurrence pour les premières places, où devriez-vous postuler ? Afin de vous aider à trouver l'école qui vous convient, j'ai dressé une liste des meilleures écoles de cinéma aux États-Unis, basée sur mon expérience en tant qu'étudiante en cinéma et actrice à Los Angeles.
Comment « école de cinéma » est-elle définie pour cette liste ?
Je classe l'école de cinéma comme une école où le cinéma est une priorité. Ces écoles sont soit des conservatoires, soit des écoles de cinéma spécialisées au sein d'une plus grande université.
En tant que diplômé de l'école de cinéma de l'USC, je sais par expérience que aller à l’école de cinéma présente de nombreux avantages. Vous serez entouré d'étudiants et d'enseignants qui vous inspireront, vous aideront dans vos projets et seront probablement vos futurs collègues. De plus, vous serez dans une université qui ne considère pas votre passion comme une simple activité parascolaire.
Tout cela étant dit, vous pouvez obtenir un diplôme en cinéma dans d’autres universités. Cependant, cette liste s'adresse aux étudiants qui sont sûrs à 100 % de vouloir étudier le cinéma et qui cherchent à être entourés d'étudiants partageant les mêmes idées.
Les critères d’évaluation des meilleures écoles de cinéma
Vous ne devriez jamais considérer les classements comme des faits - pas même ceux provenant de sources industrielles fiables comme Le journaliste hollywoodien. Au lieu de cela, vous devriez utiliser ces articles comme point de départ pour vos propres recherches universitaires. De plus, chaque fois que vous consultez une liste de classement, vous devez découvrir comment les classements ont été déterminés.
Tout de suite, je vais vous expliquer comment j'ai établi cette liste très peu scientifique des meilleures écoles de cinéma. J'ai commencé par limiter ma recherche aux collèges qui donnent la priorité au cinéma en proposant uniquement des diplômes en arts ou en ayant une école de cinéma spécialisée au sein d'un établissement plus grand. Ensuite, j’ai pris en considération les trois critères suivants :
#1 : Classement. J'ai utilisé des listes de classement provenant de journaux respectés de l'industrie tels que Le journaliste hollywoodien comme point de départ de mes recherches.
# 2 : Opportunités parascolaires sur le campus et hors campus. Le succès dans l’industrie du divertissement dépend en grande partie de qui vous connaissez. Afin de connaître plus de gens (au-delà de vos camarades de classe et de vos professeurs), vous devez avoir la possibilité de faire des stages dans des sociétés de production, des studios, des agences, des sociétés de gestion, des maisons de poste, des bureaux de casting, etc. des opportunités de réaliser des films et de présenter votre travail afin de faire connaître votre nom et d'obtenir des commentaires. L'école offre-t-elle la possibilité de réaliser et de projeter des films d'élèves ?
# 3 : Anciens élèves notables. Combien d’anciens élèves se sont hissés au sommet de leur domaine ? Si beaucoup l’ont fait, cela signifie que l’école leur a probablement fourni les ressources (c’est-à-dire les connexions) et/ou les compétences nécessaires pour réussir.
J'ai divisé cette liste en deux niveaux plutôt que de classer chaque école, car les classements spécifiques ne sont généralement pas très significatifs.
Ce qui différencie les écoles de niveau 1, c'est qu'elles ont la meilleure réputation, offrent le plus d'opportunités parascolaires et ont la plus longue liste d'anciens élèves notables. Bien que les écoles de niveau 2 soient également bonnes, elles n'ont pas les mêmes liens avec l'industrie et n'ont pas autant d'anciens élèves notables que les écoles de niveau 1.
Pensez à fréquenter une école au cœur d’Hollywood !
quelle est la taille de mon écran d'ordinateur
Écoles de cinéma de niveau 1
Le niveau 1 comprend les meilleures écoles de cinéma des États-Unis – ce sont des programmes extrêmement prestigieux avec de nombreux anciens élèves à succès.
École des arts cinématographiques de l'Université de Californie du Sud
Je suis peut-être partial en tant qu'ancien élève, mais vous auriez du mal à trouver une liste de classement qui ne placerait pas l'USC au sommet. Le École des arts cinématographiques de l'USC a plus de connexions dans l'industrie du divertissement que toutes les autres écoles réunies (et une star du Hollywood Walk of Fame devant l'école pour le prouver).
L'emplacement de l'USC à Los Angeles contribue à en faire une école de cinéma de premier plan . Vous n'avez pas seulement des opportunités de stage : vous avez également la possibilité d'assister à des événements de l'industrie (les étudiants se voient parfois offrir des billets gratuits pour les premières hollywoodiennes) et davantage de possibilités de réseauter avec des professionnels de l'industrie.
trouver mon iphone depuis Android
L'École des Arts Cinématographiques est extrêmement sélective, avec seulement environ 3% des candidats sont admis. Il existe des programmes de premier cycle distincts pour l'animation, l'écriture de scénarios, les études critiques, les arts médiatiques, les médias interactifs et la production cinématographique.
L'USC est sans doute l'une des écoles les plus « pratiques » dont je parlerai, car elle essaie de préparer les étudiants à l'évolution du média (qui s'étend au-delà des films typiques aux séries Web et à la réalité virtuelle) en permettant aux étudiants de suivre des cours sur les nouveaux médias.
La liste des anciens élèves notables est incroyablement longue (George Lucas, Judd Apatow, Paul Feig, et beaucoup plus ), mais ce qui est encore plus impressionnant, c'est que pratiquement, tous les bureaux hollywoodiens dans lesquels j'ai effectué mon stage employaient au moins un ancien de l'USC.
L'école donne accès à de superbes stages hors campus tout au long de l'année scolaire et de l'été dans des endroits tels que NBCUniversal, Lionsgate et Pixar. De plus, il existe de nombreuses possibilités de filtrer votre travail. Ces opportunités incluent le prestigieux USC First Look Film Festival, auquel participent de nombreux professionnels de l’industrie.
Tableau de New York
je ne sais pas si Tableau de New York les étudiants ont également entendu cet adage, mais le dicton dans les cercles cinématographiques dit : « Si vous voulez gagner votre vie, allez à l'USC ; si vous voulez faire de l'art, allez à NYU. Cela a à voir avec l'emplacement de Tisch : tandis que Los Angeles est le centre du cinéma et de la télévision commerciaux, New York est devenue le centre du cinéma indépendant.
Programme de premier cycle de Tisch ne propose que trois diplômes : cinéma et télévision, études cinématographiques et écriture dramatique. NYU se concentre sur la production de véritables auteurs dotés de solides compétences en narration visuelle, les préparant au succès dans le monde du cinéma indépendant.
Bien que NYU compte des anciens élèves célèbres travaillant à Hollywood, tels que Martin Scorsese et Spike Lee , elle compte une liste plus longue d'anciens élèves travaillant dans la scène indépendante : Alfonso Gomez-Rejon ( Moi, Earl et la fille mourante ), Joël Coen ( Fargo ), le documentariste Morgan Spurlock ( Super taille moi ), et le cinéaste expérimental George Von Steiner.
En raison de sa situation à New York, NYU offre aux étudiants la possibilité de faire un stage toute l'année dans des endroits tels que Fox Searchlight, The Tonight Show avec Jimmy Fallon et Late Show avec Stephen Colbert . En outre, l'école offre de nombreuses opportunités de projeter votre travail, notamment lors des Manoogian Screenings (qui se tiennent au Director's Guild Theatre de Los Angeles).
New York est un autre endroit idéal pour le cinéma !
FEU
L'AFI figure toujours en tête du classement des écoles de cinéma. Un véritable conservatoire du cinéma sans l'expérience universitaire traditionnelle et les exigences de formation générale, l'AFI propose des certificats à ceux qui n'ont pas de diplôme de premier cycle et une maîtrise en beaux-arts aux diplômés universitaires.
Les programmes de l'AFI sont extrêmement spécialisé (plus que toute autre école de cette liste), permettant aux étudiants d'obtenir des diplômes uniques en réalisation, cinématographie, montage, production, conception de production et scénarisation.
AFI dispose d'un liste impressionnante d'anciens élèves y compris Darren Aronofsky, David Lynch et Terrence Malick. Sa localisation à Los Angeles permet aux étudiants de faire un stage tout au long de l'année. Cela dit, en tant que conservatoire, l’AFI a pour priorité d’aider les étudiants à réaliser des films plutôt que de les aider à obtenir des opportunités de stage. Cependant, réaliser et projeter des films est tout aussi important que le stage. En réalisant et en projetant des films, les étudiants peuvent voir comment le public réagit à leur travail et s'améliorer dans leur métier.
Les étudiants de l'AFI réalisent des TONNES de films. Par exemple, rien qu'au cours de la première année, les étudiants en réalisation, production et cinématographie ont la possibilité de réaliser trois projets narratifs. Les étudiants en montage travaillent sur jusqu'à six projets, les étudiants en conception de production travaillent sur jusqu'à quatre et les étudiants en scénarisation écrivent au moins un court métrage et commencent à travailler sur un scénario de long métrage. Il existe des opportunités de projections prestigieuses comme au célèbre Festival du film AFI.
Certaines écoles utilisent encore des caméras à l’ancienne !
Écoles de niveau 2
Les écoles de niveau 2 proposent également des programmes cinématographiques de haut niveau, mais elles n'ont pas autant de relations avec l'industrie ni autant d'anciens élèves notables que les écoles de niveau 1.
UCLA
En tant qu'ancien élève de leur école rivale, cela me fait mal de les inclure sur cette liste, mais L'école de cinéma de l'UCLA est top et très compétitif, avec seulement une trentaine d'étudiants admis chaque année.
UCLA est moins spécialisée que les autres écoles de cette liste, offrant uniquement aux étudiants de premier cycle un diplôme généralisé en cinéma, télévision et médias numériques. Les étudiants choisissent des concentrations au sein du diplôme, mais pas avant le printemps de leur première année ; les concentrations comprennent la production cinématographique, le documentaire, l'écriture de scénarios, l'animation, les médias numériques ou les études cinématographiques et médiatiques.
Quelques anciens élèves célèbres de l'UCLA inclure Francis Ford Coppola, Alexander Payne et Rob Reiner . L'UCLA offre aux juniors et aux seniors la possibilité de faire un stage toute l'année. Les anciens étudiants ont effectué des stages dans des endroits tels que NBC Universal et Bad Robot.
Université Chapman
École de cinéma Chapman donne aux étudiants la possibilité de se spécialiser au niveau du premier cycle avec des diplômes uniques en production cinématographique, arts numériques, production créative, écriture télévisée, écriture de scénarios, journalisme nouveau/audiovisuel et documentaire. Cela fait de Chapman une excellente option pour les étudiants du secondaire qui savent à quel créneau de l'industrie cinématographique ils aimeraient participer avant d'entrer à l'université.
L'école compte une poignée d'anciens élèves notables tels que La course fantastique le producteur Darren Bunkley, Maîtres du sexe la rédactrice en chef Rebekah Parmer, et Chers Blancs Réalisateur Justin Simien .
Contrairement aux autres écoles de cette liste, Chapman a sa propre société de production , Chapman Filmed Entertainment, qui donne aux étudiants une expérience dans la réalisation, la commercialisation et la distribution de films. Il s’agit d’une opportunité incroyable que la plupart des étudiants n’ont pas à l’école ; cela leur permet d'apprendre les tenants et les aboutissants de la collecte de fonds, du marketing et de la distribution en plus de la production.
Chapman offre des opportunités de sélection et de stage, mais pas autant que d'autres écoles. Son emplacement dans le comté d'Orange, à environ 45 minutes à deux heures de route de Los Angeles selon la circulation, rend difficile le stage pendant l'année scolaire.
Université Loyola Marymount (LMU)
École de cinéma et de télévision de LMU permet aux étudiants d'obtenir diplômes spécialisés en production, animation, scénarisation, études cinématographiques ou arts de l'enregistrement. C'est l'une des rares écoles proposant un diplôme en arts de l'enregistrement, ce qui en fait un choix parfait pour les étudiants qui savent qu'ils souhaitent poursuivre une carrière de monteur sonore, de mixeur sonore ou de concepteur sonore.
alphabet avec des chiffres
Il compte des anciens élèves bien connus tels que James Bond la productrice de franchise Barbara Broccoli, Les Simpsons le producteur David Mirkin, histoire d'horreur américaine le scénariste/producteur James Wong, et Jeux de la faim réalisateur Francis Lawrence.
LMU reconnaît l'importance des stages et des partenariats avec de grandes entreprises, notamment Disney, Sony, NBCUniversal et Paramount offriront des stages à environ 100 étudiants de LMU chaque année.
La plupart des écoles de cinéma mettent à votre disposition du matériel haut de gamme.
Université de Boston
Département de cinéma et de télévision de l'Université de Boston propose uniquement des diplômes plus généraux en cinéma et télévision ou en études cinématographiques et médiatiques au niveau du premier cycle. Cependant, BU propose aux étudiants un diplôme complet proposant des cours de production (réalisation, montage, cinématographie, conception sonore, production de courts métrages), d'écriture de scénarios cinématographiques et télévisuels, de production, de gestion et d'études cinématographiques. Pour les étudiants qui ne sont pas sûrs de l'école de cinéma, la BU est une excellente option car vous ne déclarez officiellement votre spécialisation qu'au printemps de votre deuxième année. vous pouvez donc tester un film et choisir une autre spécialité si vous ne l'aimez pas.
BU compte une poignée d'anciens élèves célèbres, dont Joe Roth, Howard Stern et Nina Tassler. Reconnaissant son emplacement sous-optimal et à quel point les connexions de Los Angeles sont cruciales pour le succès futur, BU a ouvert un campus de Los Angeles que plus de 200 étudiants visitent chaque année . Pendant leur séjour à Los Angeles, les étudiants de la BU participent à des stages dans des entreprises telles que The Jim Henson Company.
Institut des Arts de Californie
CalArts est une véranda qui a été fondée en 1961 par Walt Disney et est bien connue pour produire des animateurs de premier plan comme John Lasseter. En plus de deux diplômes en animation (animation de personnages et animation expérimentale), CalArts propose également un diplôme en cinéma et vidéo.
Puisque CalArts est principalement loué pour ses programmes d'animation, la majorité de ses anciens élèves célèbres (à l'exception de Tim Burton) sont des animateurs : Congelé le co-réalisateur Chris Buck, Grand héros 6 le réalisateur Don Hall, et À l'envers réalisateur Pete Docter.
L'emplacement de l'école à environ 45 minutes en dehors de Los Angeles rendent difficile le stage pendant l'année scolaire . Cependant, CalArts fait de son mieux pour aider les étudiants à obtenir des crédits pour des stages pendant l'année scolaire et l'été.
Collège Emerson
Émerson a également reconnu l'importance des connexions à Los Angeles pour les étudiants, en ouvrant un campus à Hollywood et en organisant un festival de cinéma annuel à Los Angeles. Emerson est la seule école du pays à proposer un diplôme en arts de la comédie , ce qui en fait un excellent choix pour les étudiants qui souhaitent travailler exclusivement dans la réalisation de films de comédie.
L'école compte des anciens élèves bien connus tels que Pam Abdy de New Regency, Holly Bario de DreamWorks, Andrea Giannetti de Sony et Doug Herzog de Viacom. L'école offre aux étudiants d'excellentes opportunités de projection, comme au Los Angeles Emerson Film Festival.
Laquelle de ces meilleures écoles de cinéma est le meilleur choix pour vous ?
Ce n’est pas parce que, par exemple, l’AFI est une école de cinéma très réputée que vous devriez automatiquement vouloir y aller. C'est une petite école avec un programme très intense, qui n'est peut-être pas la meilleure solution pour tous les élèves. Voici quelques questions à poser lorsque vous essayez de choisir l'école de cinéma qui vous convient le mieux.
Dans quel domaine souhaitez-vous vous spécialiser ?
Alors vous êtes intéressé par le cinéma – voulez-vous faire de l'animation ou de l'écriture de scénario ? Réalisation ou conception de production ? Consultez les programmes et voyez quelles spécialités sont proposées. Par exemple, CalArts serait un meilleur choix qu'AFI si vous souhaitez faire de l'animation puisque AFI ne propose même pas de spécialité en animation.
quand le premier ordinateur a-t-il été inventé
À ce stade, vous ne savez peut-être pas dans quoi vous souhaitez vous spécialiser, et ce n'est pas grave. . Je n’avais aucune idée de l’aspect du cinéma que j’aimais le plus lorsque j’ai postulé à l’école de cinéma. Si tu es dans ce bateau, vous devriez postuler à un programme avec un programme de production cinématographique plus généralisé (tels que USC, UCLA, Emerson, BU, LMU et NYU) qui vous permettront d'expérimenter différents rôles sur le plateau. Vous ne voudriez pas être accepté comme étudiant en scénarisation à l'AFI, pour ensuite réaliser que vous voulez réellement devenir directeur de la photographie.
Quelles opportunités y a-t-il en dehors de la classe ?
J'en ai parlé plus haut, mais assurez-vous d'aller dans une école où les opportunités correspondent à vos intérêts. Si vous souhaitez travailler en tant qu'agent, alors USC, qui propose des stages dans des agences, serait une meilleure solution qu'AFI. Les activités parascolaires sont l'endroit où vous acquérez votre expérience, alors assurez-vous d'acquérir une expérience qui correspond à vos intérêts.
Comment est l'école ?
Est-ce gros ou petit? Est-ce un conservatoire ou est-ce dans un grand collège ? Si vous redoutez l’idée d’une grande école, n’allez pas dans une grande école. Si vous redoutez d'être entouré d'une mer d'étudiants et d'assister à des matchs de football de l'USC, vous ne devriez probablement pas assister à l'USC.
Si vous êtes submergé par l'intensité, alors un conservatoire comme l’AFI peut être un mauvais choix. L'AFI est célèbre pour ses « ateliers narratifs », au cours desquels les étudiants doivent s'asseoir en silence tandis que leurs pairs critiquent durement leurs projets. C'est effrayant et cela a poussé de nombreux étudiants à abandonner leurs études et à fuir vers la faculté de droit.
Choisissez une école où vous vous sentirez à l’aise et chez vous afin de pouvoir vous épanouir.
Si tel est l’objectif final, alors l’école de cinéma est l’endroit où vous devriez aller !
Et après?
Envie de fréquenter l’une des meilleures écoles de cinéma ? Lisez notre article sur la façon d'entrer dans une école de cinéma pour obtenir des conseils sur votre candidature.
La plupart de ces écoles exigent un Score ACT ou SAT avec votre candidature. Obtenez de l'aide pour étudier ces tests avec notre guide d'étude SAT ultime et nos guides d'étude pour la lecture, l'écriture, l'anglais, les mathématiques et les sciences ACT.
Vous passez l'ACT ou le SAT très bientôt ? Consultez notre guide de bachotage pour le SAT ou notre guide de bachotage pour l'ACT.